Entradas con la etiqueta ‘Womex’

AURELIO MARTINEZ: PORTAVOZ DE LA CULTURA GARÍFUNA

Lunes, 20 de diciembre de 2010
Aurelio Martinez y Youssou N'Dour

Aurelio Martinez y Youssou N'Dour

La cultura del pueblo garífuna irrumpió en la escena internacional cuando el artista y embajador cultural de Belice, Andy Palacio, junto con el músico y productor Ivan Duran (también fundador de la discográfica Stonetree Records) ganaron el premio Womex 2007. Pocos meses después, la triste noticia del fallecimiento imprevisto de Palacio conmocionó a la comunidad musical.
Uno de sus grandes amigos, el joven músico de Honduras Aurelio Martinez, ya muy conocido en su país como músico de Punta Rock, superó su profundo luto por la pérdida de Palacio y se puso a grabar un nuevo disco, junto con el productor Duran, en un pequeño pueblo de pescadores en la costa de Honduras. Seleccionado dentro de la Iniciativa Rolex “Mentor y Discípulo”, fue la estrella africana Youssou N’Dour quien lo escogió como discípulo, y la colaboración entre los dos artistas dio fruto a dos temas del disco. Martinez aprovechó su estancia en Senegal para reconectarse con sus raíces africanas (“pude visitar la isla de Gorée, donde se recluía a los afros esclavos antes de llevarlos para América”) y grabar con la Orquesta Baobab y jóvenes artistas de hip hop conocidos en Dakar. El resultado es un álbum de una rara belleza del digno heredero de Palacio, un álbum titulado Laru Beya, cuya publicación está prevista para finales de febrero de 2011. La cultura garífuna tiene una nueva portavoz.
Para entender la especificidad de la música garífuna, primero hay que conocer la historia fascinante y dramática de este pueblo. Como nos la contó Aurelio Martinez: “Nació en la isla San Vincente de las Antillas menores, una mezcla entre indios arahuacos y negros africanos. Después de grandes luchas en la isla [contra los británicos] los garífunas fueron deportados a mar abierto y instauraron la primera comunidad en Centro América que fue en Honduras. Luego se expandió por la costa hondureña hacía Nicaragua, Belice y Guatemala. El pueblo todavía tiene preservada toda su estructura, su gastronomía, su danza, sus cantos, todavía utiliza su lengua que es lo más fundamental y se canta en garífuna.”
Consciente de su responsabilidad frente a los jóvenes garífunas que todavía “no consiguen superar su pasado porque todavía no tienen iconos garífunas que brillen como un ejemplo para la juventud”, Aurelio Martinez cree que este nuevo álbum puede abrir “una nueva etapa en lo que es la presentación de la cultura garífuna en el mundo entero, […] con muchos elementos que jamás se han visto incorporados en la cultura garífuna”. Ivan Duran va más lejos: “si no fuera por Aurelio, probablemente hoy la cultura parrandera de Centroamérica ya no existiría en la mente de los jóvenes”.
Como nos cuenta Ivan Duran, responsable de la producción del disco, su reto fue lo siguiente: “después de todo el trabajo que hizo Andy Palacio, ¿qué se podía hacer para demostrar al mundo que la cultura garífuna sigue vibrante y es capaz de desarrollarse aún más?” Finalmente ese reto se ha superado con un álbum excepcional y experimental, que supone el encuentro entre la cultura garífuna y la música africana, y también otras influencias caribeñas inéditas en la música garífuna.
Tuvimos la oportunidad hablar con Aurelio Martinez y Ivan Duran sobre Laru Beya que ya suena en la radio online de Radio Gladys Palmera.

Escucha la entrevista:

Dobet Gnahoré: “volver a la Costa de Marfil es mi deseo más profundo”

Martes, 30 de noviembre de 2010
Dobet Gnahoré

Dobet Gnahoré en el Womex 2010

La cantante y bailarina de la Costa de Marfil, Dobet Gnahoré, asombró al público del Womex 2010 en el pasado mes de octubre en Copenhague, no solo por su esplendido estado de futura madre, pero sobre todo por su voz y talento. Hija de un artista panafricano, “un guerrero del escenario”, supo que la música era su vocación cuando tenía solo 12 años. Desde entonces, lleva su arte por África  y por el mundo entero, acompañada por su compañero sentimental y musical, Colin Laroche de Féline (igualmente en la foto). Su mensaje es de unidad. Siente los problemas afrontando el continente africano con mucha intensidad, y desde su hogar en Francia, que desea provisional, sigue de cerca el clima político de la Costa de Marfil.

Mientras descansa en casa, a la espera del nacimiento de su segundo niño dentro de muy poco, hablamos con ella de su música, el álbum “Djkepa La You” que había tanto marcado la programación de Radio Gladys Palmera, la política, la industria discográfica y mucho más!

Escucha el programa:

Danyel Waro: un enamorado de la humanidad

Lunes, 22 de noviembre de 2010
Danyel Waro

Danyel Waro

Escucha el programa:

Parece increíble pero el galardón del Premio Womex 2010 sigue siendo muy poco conocido fuera de su tierra natal, la pequeña Isla Reunión en el Océano Indico. Danyel Waro, con su aspecto de duende benévolo, es  uno de los máximos representantes del maloya, la música y el baile identitarios de su país. Asistir a unos de sus conciertos es una experiencia inolvidable (los artistas de cumbia digital colombiana, Bomba Estéreo, igualmente presentes en el Womex de Copenhague, aún hablan maravillados de su prestación). En los años 60, Waro crece como militante del partido comunista e independentista de la Isla Reunión, sus convicciones políticas lo llevan hasta pasar dos años en prisión por negar cumplir el servicio militar francés. Pero será su encuentro con los ritmos del maloya, este sonido mestizo escondido durante años pero que sobrevive gracias a ancianos como Firmin Viry, Granmoun Lélé y muchos más, que representa la verdadera revolución para él. Y el descubrimiento de la espiritualidad y el culto de los ancestros, llamado “le service cabaret o le service caf”.

Se dedica al oficio de luthier, fabricando los instrumentos que hoy forman parte inseparable de su identidad artística. Instrumentos hechos a partir de elementos naturales encontrados en los campos que cultiva. “Soy un enamorado de la humanidad y un enamorado de la naturaleza” dice. Un hombre apasionado, orgulloso de su gente que ha logrado hacer funcionar el mestizaje y que propone como ejemplo a todos los que hoy rechaza lo que no reconoce. Su nuevo álbum, que entra en la lista de los Future Beats 25 esta semana y que se llama Aou Amwin (de ti a mí en criollo) es un doble CD que captura la fuerza, la vitalidad y la sencillez de este artista fuera de lo común.

Tuvimos la suerte podernos reunir con Danyel en Copenhague…una entrevista que se puede escuchar en el podcast del programa Future Beats25.

Encuentro con la hippie de la Isla Reunión: Nathalie Natiembé

Lunes, 15 de noviembre de 2010
Nathalie Natiembé

Nathalie Natiembé en el Womex 2010

Escucha el programa:

La cantante Nathalie Natiembé se reivindica pura “réunionnaise” por su sangre africana, india y malgache. Su energía en el escenario, dice, viene de su amor por la música de los años setenta, pero tras saber que es madre de siete niños y abuela ya cinco veces, sentimos que es una fuerza de la naturaleza. Nathalie Natiembé es una artista y un espíritu libre de gran creatividad, demostrado en su álbum-colaboración con el grupo francés Bumcello, Karma (Sakifo Records, 2009), puesto en escenario durante el showcase del Womex 2010 en Copenhague. Allí nos sentamos para hablar y reír con esta mujer fuera de lo común.

Chicha Libre, o como la cumbia peruana suena en NY…

Lunes, 8 de noviembre de 2010

Chicha Libre

Chicha Libre en el Womex 2010

Escucha el programa:

Olivier Conan estaba buscando música criolla en Perú cuando un amigo le hizo escuchar la cumbia peruana o chicha…se enamoró. De vuelta a su ciudad de adopción (nació y creció en Francia) cargado de discos, formó una banda para “entender mejor a esta música”. Su afición por este género peculiar lo ha llevado a publicar dos recopilatorios The Roots of Chicha Vol 1 y Vol 2 (Barbès Records). Olivier es el líder y vocalista del grupo de Brooklyn Chicha Libre que hizo bailar al público del Womex 2010 este año en Copenhague, y aprovechamos la ocasión para hablar con él…una entrevista que se puede escuchar en el programa Future Beats25.
El guitarrista y productor franco-canadiense Daniel Lanois, conocido por su trabajo con Neil Young, Bob Dylan, Peter Gabriel o U2 entre otros, acaba de publicar un nuevo álbum bajo el nombre de Black Dub, acompañado por un trío de músicos virtuosos: baterista Brian Blade (Wayne Shorter, Joshua Redman), bajista Daryl Johnson (Neville Brothers, Emmylou Harris) y la vocalista Trixie Whitley (la hija del difunto Chris Whitely). Su primer álbum se llama igualmente Black Dub y se incorpora esta semana en los Future Beats 25.
Presentamos igualmente al nuevo trabajo del grupo chileno de Santiago, Juanfé, que vuelve con La Makinita y su onda ‘afrorumba chilenera’ buscando una nueva sonoridad hecha de ska, rock, cumbia, salsa y buen humor.